domingo, 9 de diciembre de 2012

LECTURA DRAMATIZADA

Viernes, 14 de Diciembre; 21.00 horas
GRECIA. UNA TRAGEDIA DE NUESTRO TIEMPO
Colectivo Konkret


Desde 2008 asistimos a una de las más importantes y devastadoras crisis de la historia mundial. En los últimos meses, sus consecuencias han afectado violentamente a Grecia. Puede decirse que este país es hoy el escenario de una verdadera tragedia de nuestro tiempo. El proyecto que presentamos, en forma de lectura dramatizada, es un intento por escenificar la complejidad del proceso histórico griego, de representar los movimientos mundiales de la economía, las instituciones que funcionan atravesando la vida cotidiana y política de este país; pero, al mismo tiempo, queremos someter la forma teatral “tragedia” a los imperativos de nuestra época. Tratamos, por ello, de producir un dispositivo escénico, multimedia, basado en un entrenamiento actoral integral y en una dramaturgia indagadora, que narre la historia de un conflicto en el que lo que está en juego no son nuestras vidas como individuos solamente sino también la vida de todo un país, de todo un mundo: occidente.


El tratamiento que se hace en esta obra no busca producir un sentido en el que se acentúe lo cuantitativo de la situación griega (que estaría más preocupado por  cruzar los datos, señalar instituciones implicadas y subrayar procesos) sino el indagar la potencia que tendría acentuar lo cualitativo, su carácter transcultural, los valores sociales, la subjetividad conflictiva, que ponga en juego todo lo que Grecia como significado para la cultura occidental es: la cuna de la democracia, el triunfo del logos, el desarrollo de la ciencia, la institución del arte. La investigación que impulsó esta obra durante más de dos años intenta componer una historia que atraviesa siglos de pensamiento, de lenguajes, de hechos para que reflexionemos sobre el lugar en el que estamos, sobre los que nos constituye socialmente. Así, Platón y Aristóteles discuten en medio de una batalla campal entre manifestantes y policías frente al Parlamento en Atenas, un grupo organizado baja hasta los inframundos, como el mito de Orfeo señala, para encontrar respuestas a la situación; la peste de Marsella de 1720 es usada para definir el estado de la ciudadanía griega. La dramaturgia hace un uso creativo de grandes acontecimientos mundiales, de grandes mitos universales, y utiliza su capacidad evocadora y reflexiva, su potencial visual, para contar una historia, la de los últimos años de Grecia, que es en sí misma ejemplar para el mundo.

El proyecto buscó también presentarse fuera de los marcos habituales del teatro, y llevar a los espacios públicos (plazas, calles, patios) -y consecuentemente a un público distinto- un desarrollo narrativo que interpela constantemente al espectador para que encuentre su lugar en lo que acontece en esta tragedia, una vuelta (en los términos de Butler) sobre nosotros mismos. La obra, sin embargo, nunca se pudo estrenar ni tan siquiera ensayar. Hoy se presenta en este formato limitada pero capaz de intervenir en nuestro tiempo con los procedimientos del teatro documento.

Ficha artística: Jùlia Alsinet, Carolina Fernández Cordero, Ricardo García Pérez, Carlos García Simón, Mª Mar Gómez Aragón, Olivia Isidoro Calle, Sara Martín, Alicia Martínez, Ricardo Merlo, Trsitán Montaraz, Óscar Robles Herreros, Cecilia Sánchez, Esther Ortega Fernández, César de Vicente Hernando, Lorena de Vicente Hernando. Ficha técnicaLuces y sonido: Óscar Robles; Proyecciones: Lorena de Vicente; Percusión: Carolina Fernández Cordero; Producción: Centro de Documentación Crítica.
 

jueves, 8 de noviembre de 2012

TEATRO: TRES POSICIONES O ¿QUÉ HACER?



TRES POSICIONES del Colectivo Konkret
16, 17 y 23 de Noviembre
20:30 horas
Tres posiciones, o tres formas de afrontar la realidad. El problema de lo político pensado como la manera en la que una subjetividad puede oponerse a la estructura de dominación que ha sido incorporada (hecha cuerpo) en nosotros, mediante la indiferencia (analizada por Gramsci), a través de la creencia en la libertad propugnada por el liberalismo (denunciada por Letelier), con el aislamiento total (contra lo que se opone Meinhof). Tres posiciones desde las que responder a esa misma realidad que daña los cuerpos, que destroza las vidas, que se lamenta sin haber luchado. Tres posiciones radicales que explican la relación entre la inacción y la realidad, el fascismo y el neoliberalismo, la sociedad de la alienación total y la resistencia.
ODIO A LOS INDIFERENTES de ANTONI GRAMSCI.- Soy revolucionario. Vivo y siento en la conciencia de los míos latir la actividad de la ciudad futura que están construyendo. Y en ella la cadena social no pesa sobre unos pocos, en ella nada de lo que sucede se debe al azar, a la fatalidad, sino a la obra inteligente de los ciudadanos. En ella no hay nadie mirando por la ventana mientras unos pocos se sacrifican. Creo que «vivir significa tomar partido». No pueden existir quienes sean solamente hombres, extraños a la ciudad. Quien realmente vive no puede no ser ciudadano, no tomar partido. La indiferencia es apatía, es parasitismo, es cobardía, no es vida.
LOS CHICAGO BOYS EN CHILE de ORLANDO LETELIER.- Parecería ser una observación de sentido común decir que las políticas económicas son condicionadas por y al mismo tiempo modifican la situación social y política en la que son puestas en práctica. Las políticas económicas, por lo tanto, se aplican para alterar las estructuras sociales. En consecuencia si insisto en estas consideraciones, es porque la necesaria conexión entre política económica y su marco sociopolítico parece estar ausente de muchos análisis sobre la actual situación chilena. Para decirlo brevemente la violación de los derechos humanos, el sistema de brutalidad institucionalizada, el control drástico y la supresión de toda forma de disenso significativo se discuten - y a menudo condenan- como un fenómeno sólo indirectamente vinculado, o en verdad completamente desvinculado, de las políticas clásicas de absoluto "libre mercado" que han sido puestas en práctica por la Junta Militar. Esta desconexión en el análisis ha sido particularmente característica de las instituciones públicas y privadas, que han ensalzado y apoyado públicamente las políticas económicas adoptadas por el gobierno de Pinochet, mientras se lamentan de la "mala imagen internacional" que la Junta se ha ganado a través de su "incomprensible" persistencia en torturar, encarcelar y perseguir a todos sus críticos, una reciente decisión del Banco Mundial entregando un préstamo de 33 millones de dólares a la Junta.
EN EL LÍMITE de ULRIKE MEINHOF.- Protesta es cuando digo, esto y esto no va conmigo. Resistencia es cuando procuro que lo que no va conmigo no vuelva a suceder. Protesta es cuando digo que no voy a participar. Resistencia es cuando procuro que los otros tampoco participen”. ¿Lo escuché en algún sitio? El país legal no es el país verdadero, dice Gramsci, o bien: la opinión dominante no es la opinión de los dominados. Es una mierda lo que hablas. Tu marcha de pensamiento es imaginaria. Como si el enemigo fuera la ideología que escupe las excrecencias, las cretineces, que te vienen del cajón que tienes junto a la pared, como el tono de consenso de los políticos; como si los medios y la gente a la que se lanza toda esta mierda fueran una y la misma cosa. Como si el enemigo fuera algo ideal, no material. Como si no fuera material, real, la máquina contrainsurgente compuesta a base de Juzgado Criminal Federal, Ministerio Fiscal. Protección Constitucional, Gobierno, mass-media, Servicios Secretos, etc. Tú no te preguntas qué clase de situación es ésta. La guerra. Guerra es el todo.

Ficha artística: Activista: CRISTIAN FRANCO, RICARDO GARCÍA PÉREZ; Orando Letelier: CÉSAR DE VICENTE HERNANDO, Ulrike Meinhof.- Mª MAR GÓMEZ. Ficha técnica: Producción: SALA YOUKALI, CENTRO DE DOCUMENTACIÓN CRÍTICA; Luminotecnia, sonido y diseño del cartel: ÓSCAR ROBLES, Dirección: CÉSAR DE VICENTE HERNANDO.

martes, 9 de octubre de 2012

TEATRO CONTRA EL FEMINICIDIO

Colectivo Konkret
MEMORIA SIN HUELLAS
20, 26 y 27 de Octubre; 20:30 horas

Ciudad Juárez, en Chihuahua, es famosa desde hace mucho por sus mujeres. A mediados del siglo pasado la ciudad se había hecho célebre por las prostitutas y los burdeles, que eran lugares predilectos de los militares estadounidenses. Era lugares a los que acudían muchos adolescentes estadounidenses para vivir su «primera vez», o adonde los padres podían llevar a sus hijos para la suya. A partir de la década de 1970, la trabajadora de la maquila se sumó a la prostituta como emblema de la ciudad. Las empresas transnacionales en busca de mano de obra «dócil» y «barata» establecieron unas instalaciones tan extensivas para trabajadoras que las mujeres se agolparon en la ciudad fronteriza y la transformaron, con lo que dejó de ser una ciudad eminentemente agrícola para pasar a ser otra con una vida nocturna bulliciosa. Muchos se quedaron impresionados cuando los bares y clubes del centro de la ciudad empezaron a atender a la mano de obra femenina joven a la que le encantaba bailar. Y así nació la imagen de «puta» de la trabajadora de la maquila. Luego, en la década de 1990, Ciudad Juárez se hizo famosa por ser la ciudad en que asesinaban a las mujeres cuando en un periodo de cinco años aparecieron en el desierto casi 200 cadáveres femeninos, muchos con signos de violación y tortura. Las agencias informativas internacionales transmitían titulares como «¿quién mata a las mujeres de Juárez?». Por último, Ciudad Juárez es la ciudad que presume de contar con Esther Chávez Cano, tal vez la feminista más famosa de México en la actualidad. Apoyándose en la coordinadora de organizaciones que contribuyó a fundar, Chávez lucha contra el famoso fantasma que hoy habita Ciudad Juárez: el fantasma de la mujer sin valor. Este fantasma es el de la mujer a la que no vale la pena proteger cuando va a trabajar a las maquilas y, al salir, se va a bailar; la que no vale el coste de su propia reproducción social; aquella cuya muerte carece de relevancia: la mujer, en resumen, que no tiene valor. Chávez ha denominado el objeto de su lucha feminicidio. «Cuando decimos que las mujeres no valen nada —explica—, eso es feminicidio.» El feminicidio recrea el mito de la mujer sin valor que vive en Ciudad Juárez. Con ayuda de militantes locales e internacionales, Chávez ha declarado una batalla pública contra el feminicidio. «Está en todas partes. En nuestros hogares, en las escuelas, en la maquila —ha dicho—. Es una crisis. Cuando contemplamos a las mujeres como si fueran basura, entonces algo está mal» (entrevista con la autora).
Inspirándome en Chávez (y siempre en Marx), yo afirmo que hace mucho que ha llegado el momento de que quienes se oponen a la idea de que las mujeres carecen de valor deberían publicar abiertamente sus opiniones, exponer al mundo entero sus objetivos y sus propuestas, y responder con un manifiesto a este cuento de hadas del fantasma de las mujeres sin valor. El manifiesto requerirá forjar coaliciones nacionales e internacionales, así como una alianza entre las organizaciones sindicales estadounidenses con recursos y deseos de organizarse a ambos lados de la frontera y las personas que libran una batalla contra el feminicidio en Ciudad Juárez. Este texto es una tentativa de analizar con detenimiento una alianza de esta naturaleza (Melissa Wright).

Entrada: 6€
Puede adquirirse el texto de la obra en la edición Manifiesto contra el feminicidio, Madrid, Centro de Documentación Crítica, 2008. Precio: 3€

lunes, 24 de septiembre de 2012

TEMPORADA 2012/2013



TEATRO POLÍTICO
GRECIA•DISCURSO SOBRE LA SERVIDUMBRE VOLUNTARIA
MEMORIA SIN HUELLAS•CARTA DE LOS COMUNES
CINE RADICAL
NUEVA DECLARACIÓN DE LOS DERECHOS HUMANOS
EL HOMÓVIL•MANIQUÍ PERFECTO
EXPOSICIONES
ALIMENTACIÓN Y CAPITALISMO•PAN Y ROSAS 1912/2012  
EL TIEMPO DE UNA VIDA•BRUNO TRAVEN
SEMINARIOS
CINE SIN AUTOR•TEATRO POLÍTICO• REALISMOS
JESÚS LÓPEZ PACHECO• ADRIANNE RICH
ESCRITURAS PARA CAMBIAR EL MUNDO
ACTIVIDADES
HAY ALTERNATIVAS AL CAPITALISMO
IV FORO SOCIAL DE LAS ARTES

martes, 8 de mayo de 2012

GÜNTHER ANDERS, LA EXPERIENCIA DE LA DESPROPORCIÓN


Presentación del libro:
Günther Anders, fragmentos de mundo
de César de Vicente Hernando
Editorial La Oveja Roja 

Visionado previo de:
Nosotros, hijos de Eichmann
Adaptación de la obra de Günther Anders
Montaje teatral realizado en 2005 por la Unidad de Producción Alcores

Presentado por Carlos García Simón

Viernes, 1de Mayo; 19.00 horas
SALA YOUKALI
c/ Esteban Arteaga, 3
Metro: Marqués de Vadillo (L5) Buses: 18, 23, 34, 55, 60.
Teléfono: 91-477-38-87

La obra de Günther Anders (1902-1992) inaugura una filosofía propia para un siglo que se extiende hasta el presente. El cambio de eje se sitúa en la centralidad de la categoría de situación, en la radical historicidad de sus planteamientos y en la dialéctica que sostiene su trabajo intelectual.
Los dos asuntos fundamentales de sus obras, la obsolescencia del ser humano en un mundo regido por las máquinas (la televisión como producción de realidad, la imagen como matriz de verdad, la vergüenza ante la perfección de aparatos cuya repetición los hace siempre nuevos, la manipulación genética como promesa de una futura felicidad) y la posibilidad de la aniquilación total de la humanidad (esbozada ya con la utilización de las bombas atómicas, la planificación técnica del asesinato de miles de hombres y mujeres en los campos de exterminio nazis, o la amenaza atómica) constituyen los grandes temas de un siglo XX que se prolonga en nuestros días.
Anders utilizó todos los medios a su alcance para comprender esta nueva situación del ser humano: desde la poesía hasta el ensayo crítico, desde la novela al comentario de obras artísticas, desde la elaboración filosófica hasta los diarios. Günther Anders, fragmentos de mundo es un intento de compendiar lo que se juega en cada una de las obras del filósofo alemán. Trata de situar a su autor en los conflictos intelectuales, morales y políticos en los que su obra intervino y llevar al lector una buena parte de su propia escritura y forma de pensar.

lunes, 27 de febrero de 2012

PROGRAMACIÓN DE TEATRO

PIEZA DIDÁCTICA DE LAS OCUPACIONES del Colectivo Konkret
única función: 2 de Marzo; 20:30 horas

Elaborada y estrenada en 1998, esta obra se ha representado en más de cincuenta ocasiones en ditintos teatros y centros. En ella se trata de mostrar uno de los conflictos vertebrales de las sociedades capitalistas, la dominación por parte de una clase de las condiciones de vida del resto, e intenta indagar en la estructura que sostiene tal dominación. El movimiento okupa es un movimiento social consistente en apropiarse de terrenos desocupados, como edificios abandonados temporal o permanentemente, con el fin de utilizarlos como tierras de cultivo, vivienda, lugar de reunión o centros con fines sociales y culturales. El principal motivo es denunciar y al mismo tiempo responder a las dificultades económicas que los activistas consideran que existen para hacer efectivo el derecho a una vivienda. La okupación es una herramienta de acción directa y de lucha contra la propiedad privada, elemento fundamental del desarrollo y la dominación capitalista. Desde 2009 los bancos han ejercido acciones legales para desahuciar a las personas que no pueden pagar su hipoteca. Esto añade al conflicto político un conflicto social sin precedentes. La reflexión acerca de las maneras de legitimar formas de resistencia y acción colectivas contra esta sociedad de la especulación y la explotación es presentada en esta obra según un modelo adaptado de las piezas de aprendizaje que Brecht ensayó en los años treinta y en las que se trataba de aprender una actitud, adoptar una posición crítica frente a un conflicto.

FICHA ARTÍSTICA:
MARÍA DEL MAR GÓMEZ ARAGÓN
PABLO IGLESIAS TURRIÓN
OLIVIA ISIDORO CALLE
RICARDO MERLO
ÓSCAR ROBLES
CÉSAR DE VICENTE HERNANDO
FICHA TÉCNICA:Luminotecnia y sonido: LORENA DE VICENTE HERNANDO
Producción: CENTRO DE DOCUMENTACIÓN CRÍTICA
Música: THE DOORS, THE CLASH
Escenogramas y Dirección: CÉSAR DE VICENTE HERNANDO
Precio de la entrada: 6€